Theater on
ice Ballet sur
glace
THEATER ON
ICE : A BRIGHT FUTURE FOR SKATING ! In
Europe it is called "Ballet on Ice". In the United States
and Canada, "Theater on Ice". Whatever its name, this new
disciplin is expanding rapidly its ground and audience, from
the United States to Russia, from Europe to Korea. New teams
are formed every year and provide the ground for new
competitions and festivals, gathering fast growing and
enthusiastic audiences. Along with Synchronized Skating,
Theater on Ice is proving to be one of the fastest growing
disciplins of skating. But ...
Please judge for yourself, and come to see ballets ! You
will never be disappointed ... Les
Européens disent "les ballets sur glace". En
Amérique du Nord, on parle de "Théatre sur
glace". Quoi qu'il en soit, cette nouvelle discipline
patinée se développe rapidement à
travers le monde, de la Russie aux Etats Unis et de l'Europe
à la Corée du Sud, rassemblant des audiences
enthousiastes et un nombre toujours croissant
d'équipes en quête de création. Jugez par
vous-même et ... venez assister à une
compétition ! Vous ne serez jamais déçu
...
By
Jean Christophe BERLOT
Theater on Ice undoubtedly drew from American carnivals,
prior to World War II, which later developed into the most
successful ice revues, the Ice Follies, the Ice Capades or
Holiday on Ice. The idea of organizing competitions was born
in the late 70s, somewhere between Normandy and England.
Marcel Ballester, a circus pioneer, and his wife Edith, a
skating coach in Rouen, developed a contest named "la Pomme
d'Or", or "the Golden Apple", which soon gathered teams from
all over Europe.
Since then, the disciplin has been structured and a special
Committee has been formed at the French Skating Federation.
In the United States, the USFSA has also strongly encouraged
Theater on Ice through its Development Program. Competitions
are now held regularly in Russia, in France (the Griffe
d'Argent in Argenteuil, near Paris, the Coupe des Ducs de
Savoie, in Chambéry, in the Alps, and the
Trophée d'Occitanie, in Toulouse), in England and in
the United States (where the Theater on Ice competition is
held in consequent states ; this year it will be held in
Laurel - MD). Most of them are now international, with
participating teams coming from 3 continents.
Each team gathers between 12 and 25 skaters of any age. They
present a special choreography, which they have devised to a
theme they have chosen. Each of the "ballets" created lasts
between 5 and 6 minutes. It is judged by a panel of
certified judges, who are not only able to evaluate the
skating ability of the team, but also the architecture of
the choreography, its link to the musical theme, costumes
and decor. Just like in the other disciplins of skating, two
marks are awarded : one, for Composition, reflects the work
of the choreographer itself. The second, for Presentation,
is linked to the performance of the skaters during the event
on that choreography.
Through international competitions, rules are getting
discussed and slowly homogeneised from one country to the
next. Teams are developing fast, and the interest of
audiences for the most beautiful pictures Theater on Ice
displays,certainly provide the best ground for a most
exciting future worldwide !
Les ballets sur glace sont certainement nés des
"Carnivals" américains de l'avant-guerre, et des
grandes revues sur glace qui leur ont succédé,
les Ice Follies, les Ice Capades ou Holiday on Ice.
L'idée d'en faire des compétitions est
née à la fin des années 1970 entre la
Normandie et l'Angleterre. Marcel Ballester, un pionnier du
cirque en Europe, et sa femme Edith, un entraîneur de
patinage renommé, eurent l'idée de
créer la Pomme d'Or, une compétition unique en
son genre qui rassembla rapidement des équipes de
toute l'Europe. La Griffe d'Argent, à Argenteuil, la
Coupe des Ducs de Savoie, à Chambéry, ou, plus
récemment, le Trophée International
d'Occitanie, à Toulouse, lui ont
succédé en France.
Les ballets sur glace se sont ensuite rapidement
structurés, avec la création d'une Commission
spécifique à la Fédération
Française des Sports de Glace. Aux Etats-Unis, le
"Theater on Ice" est lui aussi particulièrement
encouragé par le Programme de Développement de
l'USFSA, la Fédération américaine. Des
compétitions sont désormais organisées
chaque année en Russie, en France et aux Etats Unis,
la plupart internationales.
Chaque équipe rassemble entre 12 et 25 patineurs de
tous âges. Au début de la saison,
l'équipe conçoit une chorégraphie sur
un thème musical de son choix. Chacun des ballets
ainsi créés dure entre 5 et 6 minutes. Les
ballets sont jugés par un panel de juges
certifiés par leur fédération, et
formés à la discipline du ballet. Ils sont,
entre autres, capables d'évaluer non seulement le
niveau de patinage, mais aussi l'architecture de la
chorégraphie, son lien au thème musical, les
costumes et le décor. Deux notes sont
attribuées, comme dans toutes les autres disciplines
du patinage : la première, de Composition,
reflète le travail du chorégraphe. La seconde,
de Présentation, traduit la performance de
l'équipe pour interpréter cette
chorégraphie.
Les règlements commencent à s'unifier,
à travers les compétitions internationales et
les échanges de juges. Le développement rapide
des équipes, l'engouement croissant du public pour
les sensations extraordinaires que procure le ballet, lui
dessinent sans doute un avenir radieux : un futur pour les
disciplines du patinage !